平时很多人会觉得，美学太深奥，离自己太远。
但今天这5本，小编真心觉得，大家都值得看！
因为这是5本关于中国传统之美的书，
不读这5本书，你可能了解不了，传承数千年的中华艺术究竟能有多美！
1、《美的历程》李泽厚
这是一本绝佳的美学入门读物。
美学是什么？顾名思义就是研究“美的，好看的”一门学问。
可什么才是“美的，好看的”呢？
在这本书中，著名学者李泽厚先生将带你穿梭在历史的长廊里，去领悟各个不同时代的“美”。
远古图腾的龙飞凤舞，是美；
殷周青铜的刚劲狞厉，是美；
楚辞汉赋的潇洒浪漫，也是美……
中华文明上下五千年，那些百花齐放、争奇斗艳的文学艺术都是中国人对“美”的诠释。
读这样一本书，小编也仿佛身临在这不朽的“美”之间，内心散发出一种巨大的幸福感。
2、《中国美学十五讲》朱良志
出门旅游，或是逛博物馆的时候，我们该如何具体地去欣赏一副画、一首诗、一座园林的美呢？
小编也是在看完《中国美学十五讲》，才恍然大悟——
其实，感知“美”的过程，也是理解这个民族的传统文化、思想哲学过程。
与西方传统哲学那样强调“理性、逻辑”不同，中国哲学强调“内求于心”。
因此，中国美学不以外在的精巧设计为美，而是强调生命内在的和谐。
比如中国的水墨画，寥寥几笔，不求象形，却要追求其气韵和意境。
其中奥妙，只可意会，难以言传。
跟着小编一起翻开这本书，一起来感悟这里面的无穷意味吧。
3、《李霖灿读画四十年》李霖灿
李霖灿，台北故宫博物院副院长，也是台湾大学“中国美术史”的讲师。
在台湾大学任教时，李霖灿的课总是盛况空前。
他上课的教室往往被挤得水泄不通，外面的人只能踮起脚尖，将上半身探进窗口旁听。
而这本《李霖灿读画四十年》，就是李霖灿先生在讲授中国美术史上课时的讲义。
它曾在两岸多次再版，也可谓长销不衰、好评无数。
李霖灿先生以一个老博物馆员的身份，把自己熟悉的艺术人生，分享给了大家。
从古画书法，到陶瓷石头……他不仅娓娓道来这些艺术品究竟美在何处，更是把自己的人生经历和感悟融入在了其中。
小编甚至感觉不到自己是在看一本书，而是在听一个智者的谆谆教诲，
教会我们在生活的一点一滴中，享受万物，享受至美。
4、《中国艺术与文化》杜朴 / 文以诚
想要深入了解一门学问，当然得了解它的发展历史！
而要系统了解中国艺术史，小编推荐这一本可以作为教材的《中国艺术与文化》。
这本书从中国山水画、书法、陶器入手……但并没有局限在它们“为何而美”上。
反而将目光聚焦在了这些艺术文物所处的不同的社会、文化背景之中。
比如，为什么著名的景德镇青花瓷开创性地使用了“苏麻离青”料？
其实，就与当时元帝国征服亚欧大陆，外来文化大量涌入有关。
可以说，中华上下五千年艺术文化的发展变化，展现的也是当时社会形态的不同特点。
从“艺术”的角度看历史，你会有一种全新的发现。
5、《写给大家的中国美术史》蒋勋
有人说，“美学”听起来就好高深好晦涩。
那么，蒋勋写的这本《写给大家的中国美术史》，或许会一改这种印象。
作为一本写给“大家”的美术史，它最大的特点就是通俗易懂，图文并茂，贴近生活。
要知道，“美学”其实与我们的日常生活密不可分！
比如，仰韶文化陶器上的渔网状方格画，就运用在了我们常看到的地砖，门上的装饰中。
当你有了一双善于发现“美”的眼睛——
你会发现，“美”不止存在于高深的艺术作品之中，也存在于我们身边的角角落落之中。
